第一章 游戏的体验美学

游戏策划人是游戏的创造者。任何游戏的体验都依托于人类的感性认知，是一种相同体验者之间能达成共识的抽象概念。在游戏设计这个行业出前的初期阶段，使用“乐趣”这个词就足以形容游戏设计的目标了。随着游戏设计行业不断发展和进一步成熟，“乐趣”这个关键词慢慢地被更多具有明确指向的关键词所替代，例如：体验、情感、沉浸感、心流状态，等等。不幸的是，这些关键词实际上只是游戏设计的热词。这些关键词与游戏设计之间到底有什么关系，似乎所有的游戏设计师并不能达成共识。一般情况下，人们之所以喜欢某种艺术形式，是因为这种艺术形式或艺术形式的表达内容能给人带来某种思想上的共鸣或情感上的体验和宣泄。而游戏的体验美学通常指玩家对于游戏的感知和情感体验，或者是玩家对于游戏内外的感受。本章中我们不会阐述另一种有限定性的名词的定义，而是通过分析，说明一种可以映射游戏玩家的“游戏体验的美学模型”。在理想情况下，游戏设计师采用这种“游戏体验的美学模型” （图1-1）可以设计出更好的，影响游戏体验的机制和玩法。

1.1 游戏为什么有趣

从游戏设计师的角度看，如何让游戏变得有趣取决于游戏的机制，而游戏机制与玩家能力直接相关。我们的能力可以宽泛地分为身体的和心理的两个大类。其中，身体的能力包括五感、协调、力量和耐力；心理的能力包括记忆、联想、概念形成、模式识别、语言、注意力、洞察力、问题解决和想象力。

图 1-1 游戏体验模型

游戏体验模型的另一个方面是理解游戏状态。游戏设计文献经常借用“流状态”的概念，说到底就是在无聊和受挫之间取得平衡。从游戏设计师的角度看，这一点应该是很明显的。游戏体验模型识别了几种会随着游戏波动的状态。在游戏过程中，为了让游戏持续给玩家提供乐趣，游戏应该让玩家在不同的时间段内感受到六种状态。如果其中一种状态缺失或难以获得，那么游戏就非常可能变得无聊或令人受挫。这六种状态包括预感、学习、理解、赋能、惊喜、沉着和精通。

所有游戏的基础都形成于几种游戏原型——竞赛、技能、角色扮演、运气、感觉、表达、发现、社交和解谜。这些原型对游戏体验的重要性体现在它们能刺激玩家使用不同的能力。

免责声明:本文内容由互联网优秀作者用户自发贡献，本站仅提供存储空间服务，不拥有所有权,不承担相关法律责任。若有涉嫌抄袭侵权/违法违规的内容，请与我们取得联系举报，一经查实立刻删除内容。本文内容由快快网络小馨创作整理编辑！