苏轼左牵黄右擎苍(左牵黄右擎苍的上一句是什么)

导语：左牵黄，右擎苍，苏轼的狂人狂语，终让宋词有了一股豪气剑气侠气

“狂”这个字，右边是个“王”字，所以很多人说：只有实力、地位都够的人，才有真正地狂起来。这种说法有没有道理？我想，宋代文坛会有很多人不同意！

辛弃疾不会同意，毕竟被贬了那么多年，他仍能写出：不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳。

陆游也不会同意，毕竟那个风雨之夜，年纪不轻他仍能边逗猫边写出：夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

当然，对这种说法意见最大的，应该会是苏轼。毕竟，他是第一批将狂气写进宋词里的人。在他之前，北宋最流行的是柳永的婉约风。

左牵黄，右擎苍，苏东坡的狂人狂语，终让宋词有了一股豪气剑气侠气。本期，笔者就给大家分享两首苏轼的“狂作”：

一：

《水调歌头》

落日绣帘卷，亭下水连空。知君为我新作，窗户湿青红。长记平山堂上，欹枕江南烟雨，杳杳没孤鸿。认得醉翁语，山色有无中。一千顷，都镜净，倒碧峰。忽然浪起，掀舞一叶白头翁。堪笑兰台公子，未解庄生天籁，刚道有雌雄。一点浩然气，千里快哉风。

见多了世间的纷繁争吵，免不了让人思考：什么是真正的“狂”？是如犬吠般，一味地争吵；还是从容淡定中，不失方寸地说出自己的主张。很显然，苏轼认为该是后者。

落日余晖中，东坡端坐在平山堂赏景。他卷起绣帘，向远处眺望。此时，他才意识到早前自己取笑欧阳修视力不好一说终是说错了。

当初也是在此地，欧阳修写道：平山阑槛倚晴空，山色有无中。苏轼认为：平山堂离得那么近，何以看不见翠绿山色？直到此次，他自己也来到了平山堂，才知错的是自己。山水相接，烟雨飘摇，山色有无中，何等绝美。所谓“净”，也就在这如镜的水面中。

忽然风起了，一个渔翁驾着小舟在风浪中掀舞。这一幕，显然触动了苏轼。曾几何时，他苏东坡也曾是朝中肱骨，说话也是有份量的，直到被贬至黄州。如今，3年过去了，命运似乎并没有给他重新再来一次的机会。

但是，这真的重要吗？这个问题，眼前的渔翁给了他答案：只要心中那股浩然之气仍在，就能荡平命运强加的种种波折。心释然了，正气了，“快哉风”自能塞于天地之间。

俞陛云评此词：“其语气清快，如以并刀削哀梨也”。笔者倒认为，俞大文人还是不懂苏轼，苏轼要削掉一身哀愁，其实不用并刀，只凭身上那股狂气便足矣。

二：

《江城子·密州出猎》

老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。

酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨？持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

年少时，初读到这首词，总觉得纳闷：“这不该是古代文人的作派啊！”他们难道不是应该低调、再低调吗？人到中年时，再看它，又叹：这又有何不可？

就算有人说苏轼这首词是“作秀”，是写给皇帝看的，想为自己往上爬找个由头。但他这样做，在当时来说并没有什么错。

苏轼写这首词时，已是38岁了，他说自己是“老夫聊发少年狂”。他狂的到底是什么？表面上看，是“嘚瑟”自己的出行时的无限风光：左右牵着黄狗，右手托着苍鹰，骑队浩浩荡荡。但事实上，他狂的是那一颗“不服”的心。不服自己不被重用，他想拉满弓，朝着西北方向射出一箭，把代表西夏人心里的天狼星给打下来。

这首词上片一开篇就出手不凡，一个“狂”字贯穿全篇。下片酒酣之后，则更见狂人狂语。一连两个问号，将全词推向高了。其中最牛的是最后一句，完美凸显东坡的豪放之风。

两首“狂人狂语”，给宋词带来的是不一样的豪气剑气和侠气。读罢，也让人不由思考，真正的“狂”到底是什么？第一首，经苏轼诠释后的“狂”，是心中要有正气；第二首，苏轼诠释的是一股志气。此二气在身，苏轼怎能不狂？

人到中年，还想多做点事，只能靠心里的那点不服输了。每每读到这两首作品，对岁月的那股倦意就能减轻。而自此词后，豪放派便占据了两宋文坛的半壁江山。然，这两首作品虽一直被模仿，却鲜有人能超越。此二词，大家喜欢吗？欢迎讨论。

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